Открытый фестиваль искусств «Черешневый Лес» объявляет программу

Каждый год с наступлением весны в Москве стартует фестиваль «Черешневый лес». Рассказываем, что интересного ждет нас в этом году.

ГАСТРОЛИ БДТ ИМ.ТОВСТОНОГОВА

На Большой сцене МХТ им. Чехова 12 и 13 апреля будет показан спектакль «Материнское сердце» в постановке Андрея Могучего, который получил специальную премию «Золотой маски» – «За спектакль “Материнское сердце” и создание образа русской женщины в воплощении актрисы Нины Усатовой». В основе постановки – рассказ Василия Шукшина о простой женщине Авдотье Громовой, которая отправляется в Москву, чтобы спасти сына. Это пронзительная и масштабная история о материнской любви и человеческих судьбах, в которой главную роль исполняет Нина Усатова. Спектакль уже стал заметным высказыванием в российском театре, и его приезд в Москву – редкая возможность увидеть одну из самых обсуждаемых постановок последних лет.

Фото: С.Левшин Сцена из спектакля «Материнское сердце»

14 апреля на Малой сцене будет представлен экспериментальный проект «Опыты драматических изучений. Моцарт и Сальери» по произведению Александра Пушкина в постановке Александры Толстошевой. Это живой перформанс, в котором актеры и музыкант каждый раз заново проживают текст, импровизируют, меняются ролями и создают уникальное сценическое действие без фиксированной формы и продолжительности.

Фото: С.Левшин Сцена из спектакля «Опыты драматических изучений. Моцарт и Сальери»

Где: МХТ им.А.П.Чехова (Большая и Малая сцены)

Когда: 12, 13, 14 апреля

ВЫСТАВКА ФОТОВОСПОМИНАНИЙ ЛЬВА МЕЛИХОВА «МОЙ ЛЕС»

Лев Мелихов – классик российской фотографии, чьи работы с 1963 года публикуются в центральных журналах и газетах. Академик Российской Академии фотографии, член Московского Союза художников и творческого Союза художников России, обладатель премии «За высокий профессионализм и вклад в российскую и мировую фотожурналистику на благо России» Союза журналистов России и Международной гильдии профессиональных фотографов России, обладатель Гран-при Венецианской фотобиеннале, был номинирован на Государственную премию в области литературы и искусства за 2003 год. 

Главные герои работ Мелихова – Россия и ее жители. Диапазон ощущений от манеры Мелихова, достигаемые благодаря экспериментам с экспозицией, – от эмоциональной напряженности и динамизма, до ностальгического умиротворения и многозначительной задумчивости. Одновременно громкие и молчаливые, плотные и пустынные, сложноорганизованные и минималистичные работы, часто снимались на широкоформатную камеру. Экспозиция на первой линии ГУМа объединяет, в том числе, фотографии участников фестиваля разных лет и самые яркие моменты «Черешневого леса»: его работы, сохраняя атмосферу времени и живую энергию жизни, помогают увидеть, с чего мы начинали.

Где: ГУМ

Когда: 20 апреля – 31 мая

ФУТБОЛЬНЫЙ МАТЧ/ РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕР-ЛИГА 

В этом году «Черешневый лес» вновь предложит своим зрителям возможность стать частью спортивного события – футбольного матча Динамо Москва – Сочи в рамках Чемпионата России по футболу. На трибунах профессиональных игроков будут поддерживать их преданные болельщики и друзья фестиваля. Турнир пройдет на одном из лучших стадионов столицы – ВТБ Арене. 

Где: ВТБ Арена

Когда: 26 апреля

ОГНЕННОЕ ПИСЬМО. ИСКУССТВО ЭМАЛИ / ВЫСТАВКА

Экспозиция объединяет произведения из государственных и частных собраний и предлагает редкую возможность проследить развитие одного из самых сложных и выразительных художественных ремесел от Средневековья до XX века. В едином пространстве встречаются две крупнейшие традиции – русская и сформировавшаяся во французском городе Лимож – демонстрируя их художественный диалог и взаимное влияние на протяжении столетий. Выставка охватывает более восьми веков истории и включает уникальные экспонаты, многие из которых будут показаны впервые. Среди них – произведения ведущих мастеров и знаменитых ювелирных домов, включая Фаберже, а также работы из собраний Государственный исторический музей и других музеев. От средневековых реликвий до изысканных предметов эпохи «русского стиля» и современных авторских эмалей – экспозиция раскрывает богатство техник, форм и художественных решений. Каждое произведение здесь – результат тонкой работы с огнем, где мастерство, опыт и интуиция соединяются, создавая уникальные образы и превращая эмаль в настоящее «огненное письмо».

Где: Всероссийский музей декоративного искусства

Когда: 8 мая — 9 августа

ИСТОРИЯ ОДНОГО ДЕТСТВА/ ПРЕМЬЕРА СПЕКТАКЛЯ 

Мемуары педагога и писательницы начала ХХ века Елизаветы Водовозовой представит режиссер Сойжин Жамбалова, уже ставшая заметной фигурой в современном российском театре. Она – лауреат театральных премий «Арлекин» и «Зoлoтaя мacкa», главный режиссер Няганского театра юного зрителя. В России текстом Е.Водовозовой зачитывались еще в начале XX века, позднее для нескольких поколений повесть о детстве автора и ее учебе в Смольном институте стала удивительным свидетельством ушедшей эпохи. В версии Сойжин Жамбаловой, которая мастерски переводит повествование в визуальные образы, «История одного детства» станет спектаклем для семейного просмотра, рассказывающим о непридуманном мире девочки, жившей в дореволюционной России.

Где: РАМТ

Когда: 15 мая

КОНЦЕРТ-ПОСЯЩЕНИЕ Е.Ф.СВЕТЛАНОВУ / ВЛАДИМИР СПИВАКОВ И НАЦИОНАЛЬНЫЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР РОССИИ

Дебютная программа Национального филармонического оркестра России 23 года назад была посвящена Евгению Светланову, и преемственность его традиций видится оркестром одной из своих важнейших задач. Для Владимира Спивакова это еще и личная история: их с Евгением Федоровичем связывали годы дружеского общения, и это внутреннее родство по-прежнему ощущается в подходе к музыке, в внимании к стилю, к смыслу, к интонации. Этот концерт станет продолжением их диалога – с вниманием к личности Светланова, к его сосредоточенности, внутренней требовательности и безусловной преданности музыке.

Владимир Спиваков

Где: Московский Международный дом музыки

Когда: 20 мая

ДМИТРИЙ КОРЧАК, ДМИТРИЙ ЮРОВСКИЙ, НАЦИОНАЛЬНЫЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР РОССИИ / ВОКАЛЬНЫЙ ВЕЧЕР   

Вокальный вечер Дмитрия Корчака – возможность услышать артиста, чья карьера уже давно вышла на международный уровень, но при этом сохраняет ясную связь с отечественной вокальной школой. Получив образование как дирижер и певец, Корчак отличается особой музыкальностью и вниманием к стилю – качествами, которые определяют его интерпретации. Победы на конкурсах имени Глинки, Франсиско Виньяса и «Опералия» Пласидо Доминго стали отправной точкой для его стремительного выхода на ведущие сцены мира – от Ла Скала до Метрополитен-опера и Ковент-Гарден. Его исполнение отличает сочетание технической свободы и продуманности, благодаря чему каждая ария или сцена звучит как завершенный драматический эпизод.

Дмитрий Корчак

 Где: Концертный зал им. П.И.Чайковского

Когда: 29 мая

АННА КАРЕНИНА

Постановка Максима Севагина на музыку Ильи Демуцкого предлагает новое прочтение романа Льва Толстого, в центре которого – не только трагическая судьба Анны, но и линия Левина, проходящего путь внутреннего поиска и обретения гармонии. Сопоставление этих историй формирует драматургическую основу спектакля и придает ему особую глубину и современное звучание. Хореография опирается на классическую балетную лексику, при этом каждый персонаж получает собственный пластический язык, раскрывающий его характер и эмоциональное состояние. Над либретто вместе с Максимом Севагиным работал драматург Андрей Золотарев. Их задача – сохранить масштаб и глубину толстовского романа, одновременно найдя для него ясную и выразительную театральную форму. Партитура, написанная Ильей Демуцким, была переработана композитором совместно с хореографом. Важной частью музыкальной ткани стали вокальные арии в исполнении солистки оперной труппы театра, придающие действию особую эмоциональную выразительность. 

Где: Музыкальный театр им.К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко

Когда: 25-28 июня

БОЛЬШИЕ МОСКОВСКИЕ ГАСТРОЛИ САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО ТЕАТРА БАЛЕТА БОРИСА ЭЙФМАНА

Театр Балета Бориса Эйфмана представит на сцене МАМТ наиболее значимые спектакли своего репертуара. В сотрудничестве с фестивалем театр в 2012–2022 гг. регулярно привозил в столицу свои постановки, включая «Роден, её вечный идол», «По ту сторону греха», «Реквием», «Up & Down», «Чайковский. PRO et CONTRA», «Русский Гамлет», «Эффект Пигмалиона», «Страсти по Мольеру, или Маска Дон Жуана», «Чайка. Балетная история». В прошлом году столичной публике была представлена обновлённая версия балета «Красная Жизель», посвящённая русской балерине Ольге Спесивцевой. За почти полувековую историю труппы в Москве сформировался широкий круг преданных ценителей современного хореографического искусства России, среди которых зрители самых разных поколений и вкусов. «Я приезжаю в Москву со своей труппой с 1978 года. Более того, в советское время столица спасла наш театр. Я люблю Москву, благодарен ей и всегда жду встречи с этим городом», – признаётся Борис Эйфман, подчёркивая особую связь коллектива с Москвой и фестивалем.

Борис Эйфман

Где: Музыкальный театр им.К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко

Когда: 14-31 июля