Ляйсан Утяшева, Максим Матвеев, Аглая Тарасова, Нино Нинидзе и другие гости модной презентации

На территории Московского Императорского яхт-клуба состоялась премьера масштабной инсталляции THE BLIND SPACE BETWEEN и показ новой коллекции YULIAWAVE FW’26–27 GOLDEN HOUR. Проект был выстроен как единый маршрут: от погружения в пространство арт-объекта с семиметровой водной колонной и перформансом вокального ансамбля INTRADA до показа, который продолжился непосредственно на воде.

Мероприятие посетили: Ляйсан Утяшева, Максим Матвеев, Аглая Тарасова, Нино Нинидзе, Валерия Дергилева, Карина Истомина, Юлия Коваль, Катя Голден, Елизавета Базыкина, Елена Летучая, Марика Кравцова, Татьяна Столяр и другие.

Ляйсан Утяшева

Елизавета Базыкина

Нино Нинидзе

Аглая Тарасова

Елена Летучая

Максим Матвеев

Марика Кравцова

Наталья Рудова

Таня Старикова

Юлия Коваль, Валерия Дергилева

Маша Фёдорова

Олег Горчанин

Лина Дембикова

Денис Дуркин и Николь Сахтариди

Карина Истомина

В основе проекта — тема перехода от неопределенности к ясности и идея о том, что жизнь складывается не только из отдельных событий, но и из моментов между ними. Продолжением этой идеи стала коллекция GOLDEN HOUR, в которой знаковые коды YULIAWAVE получили новое прочтение — от первой унисекс-косухи бренда до работы с объемным тейлорингом и контрастом брутальности и женственности.

«Золотой час» в данном контексте не метафора закатного света, а обозначение состояния перехода: от неопределенности к ясности, от внутреннего поиска к моменту, когда пройденный путь впервые обретает форму. Через последовательное воздействие цвета, света и звука гость проходит внутреннюю трансформацию. Ее апофеозом становится момент полного раскрытия — точка, в которой пережитое внутри получает видимое отражение. 

Показ коллекции проходил непосредственно на воде, которая стала полноценным участником действия и главным смысловым медиумом.

Юлия Василевская

«Вдохновением коллекции стало мое собственное ощущение свободы — возвращение к себе, какой я была десять лет назад, когда создавала YULIAWAVE: не спрашивала, как правильно, что модно и куда нужно идти. GOLDEN HOUR — метафора момента, когда ты не ждешь прибытия поезда, а сам строишь рельсы. И мой "золотой час" только начинается. С T-Premium нас объединяет уважение к клиенту, стремление подарить особенный опыт, где человек чувствует свою ценность. Мы не боимся выходить за рамки привычного, рисковать и делать нестандартные продукты, становясь истинным маркером стиля, вкуса и отношения к себе», — комментирует основательница бренда Юлия Василевская.

Сценография показа сознательно нарушила привычную логику фэшн-шоу. Модели начинали движение на суше и продолжали его прямо на воде — шли по специально выстроенному понтону-подиуму, воплощая саму концепцию перехода. Такое решение исключает для зрителя возможность предугадать развитие сюжета — эффект неопределенности, заложенный в инсталляции, продолжается и на этом этапе.

В основе коллекции YULIAWAVE FW 26/27 ‘GOLDEN HOUR’  — узнаваемые коды YULIAWAVE, которые получают новое прочтение. Один из главных — кожаная косуха, вещь, сопровождающая модный дом на протяжении практически всей его 12-летней истории. В этом сезоне ее привычная архитектура меняет масштаб: силуэт становится подчеркнуто оверсайз, а сама модель впервые выходит за рамки исключительно женского гардероба, становясь первым унисекс-предметом в репертуаре YULIAWAVE. Для креативного директора это изменение связано с новым взглядом на одежду — не только как на продолжение женщины, но и как на часть ее образа жизни, отношений и пространства, которое она разделяет с другим человеком. Поэтому косуха здесь существует как объединяющий предмет — для нее и для него.

Одна из моделей получила особую кастомизацию — фразу Only lovers left alive, вдохновленную работой художника из Лос-Анджелеса, которая украшает домашнее пространство креативного директора. В GOLDEN HOUR эта работа получает новое воплощение — теперь на коже. Надпись становится личным кодом и раскрывает тему любви, партнерства и той территории близости, которая прежде оставалась своеобразной «слепой зоной» в эстетике YULIAWAVE.

Остроактуальный кросс-тейлоринг представлен в коллекции оверсайз-пиджаками, приталенными жакетами с акцентными плечами, длинным кителем с воротником-стойкой и пальто черного и белого цвета с клиновидным запахом на одной пуговице. Сочетаемость предметов коллекции GOLDEN HOUR — это свобода быть собой и выбор тех, кто перестает ждать особого случая и прокладывает собственную дорогу.

Инсталляция THE BLIND SPACE BETWEEN — это биоморфный архитектурный арт-объект, созданный по эскизам креативного директора специально для коллаборации и вдохновленный формой центрических диатомей, самых распространенных водорослей в Мировом океане. Воплощая пластику органических природных форм, он отказывается от строгих геометрических линий в пользу мягкой, дышащей оболочки, наделяющей объект собственной витальностью. Растворяющаяся в сумерках форма рассеивает границы между рукотворным и естественным, оставляя лишь пульсирующий силуэт. Вступая сюда, гость мгновенно переключается в обостренное состояние — ощущение самой жизни.

Форма инсталляции — это многослойное высказывание, сплетенное из нескольких природных аллегорий. Она подобна таинственной тарелке, хранящей внутри себя сокровенное свечение. В ней угадывается и абрис живой клетки — замкнутой купели, где пульсирует и зарождается новая форма бытия. Наконец, эта конструкция оживает, словно целостный организм, чьи стены мерно вздымаются и опускаются в ритме неспешного, глубокого дыхания. Так архитектура отказывается от статической, застывшей формы и превращается в дышащий микрокосм, возникший в самом центре Москвы.

Архитектоника пространства выстроена как последовательный переход. Гостя встречает монументальный черный объем, из недр которого доносится плотное многоголосие хора. Проникая сквозь темноту, человек оказывается не перед искусством, а внутри него. Здесь нет сцены: артисты стоят вразброс, а пространство лишено директивных маршрутов — можно пересечь его за минуту или замедлиться и остаться. Выход ведет к открытой воде и закатному небу, где «золотой час» становится естественным продолжением пройденного пути.

Композиционный центр инсталляции — семиметровая колонна с непрерывно стекающим потоком воды. В концепции проекта вода обретает первостепенную значимость как фундаментальный динамичный образ самой жизни. Водная колонна становится сердцем пространства и единственным источником света — вертикальной осью и символом очищения, который неразрывно связывает объект с живым дыханием реки за его стенами. Артисты вокального ансамбля INTRADA становятся неотъемлемой частью этого объема: полотна ткани, струящиеся на них с потолка подобно животворящим водным потокам, под узкими лучами света превращают вокалистов в монументальные светящиеся фигуры.