В театре «Маска» покажут спектакль «Мастер и Маргарита»

Магический реализм Михаила Булгакова каждому, кто прикасается к этому великому тексту, открывается уникальными гранями, позволяя рассказать собственную историю. Для Петра Шерешевского, чьи спектакли отмечены как сложными психологическими построениями, так и игрой с жанрами, великий роман становится поводом для размышлений о бремени таланта, цене компромисса с собственной совестью и о любви как о единственной форме сопротивления хаосу.

Режиссер сталкивает три пласта повествования в едином пространстве, где в центре сюжета оказывается не только история Мастера и Маргариты, но и тех, кто их создал, любил и потерял, — Михаила Булгакова и его жены, Елены Сергеевны. А где-то между ними — Воланд, Азазелло, Понтий Пилат, застрявший в собственном выборе, и Иешуа, перевернувший в сознании этого мощного слуги империи все представления о добре и зле.

Игорь Верник, Виктория Верберг, Андрей Максимов, Татьяна Ишматова и Бетси Дамскер воплотят на сцене большинство персонажей многонаселенного романа. Зрителю придется самому решать, кто здесь безумец, кто пророк, а кто просто умывает руки.

Андрей Максимов: «Я второй раз работаю с булгаковским текстом. Первый раз был в спектакле «Собачье сердце» в МТЮЗ. И вот теперь «Мастер и Маргарита». И для меня поразительно то, как текст современно звучит. Он не теряет своей актуальности, своих смыслов. Он отвечает на все те вопросы, которые беспокоят мое поколение и поколение моих родителей. И работать с таким текстом, конечно, огромная радость для артиста».

Татьяна Ишматова: «Мне очень близка мысль Булгакова о том, что художник часто не может быть честным, потому что внешние обстоятельства не позволяют этого делать. И возникает этот компромисс, точнее вопрос: как на него пойти, когда на него пойти невозможно? Потому что тогда ты будешь предавать себя. Мне очень близка эта мысль. Вообще, эти смыслы и темы сейчас очень актуальны. Роман сегодня абсолютно современен».

Виктория Верберг: «Классика потому и классика, что она вечна. Меняются устройства сообществ, мода, способы добывать пищу и расправляться со своими врагами. Но человеческая суть остается абсолютно неизменной. Это как семь нот в музыке, которые вечны. Человека обуревают те же страсти, пороки, желания, стремления, способы защищаться и выживать в том историческом отрезке времени, который ему предложил Господь Бог. Так было сто, двести, триста лет назад и так есть сегодня. Поэтому вдумчивый человек, читая классику, обязательно восклицает: «Ну надо же! Ничего не изменилось! Это про нас». Именно на этом концентрируется Пётр. И это очень заражает и вдохновляет. Это очень интересно изучать, наблюдать и стараться воплотить».

Пётр Шерешевский: «Мастер и Маргарита» — это глубоко личный, эгоцентричный роман- возмездие. Мастер — это отражение Булгакова, а Маргарита — его жены Елены Сергеевны. Автор, умирая от тяжелой болезни, создавал мир, где его палачи: литературные чиновники, - будут жестоко наказаны, а он сам — наконец-то услышан и спасен. Роман – крик, роман – мечта о справедливости, которой не было при жизни писателя. В своем спектакле мы стараемся проследить, как реальная жизнь Булгакова и Елены отражалась в романе. Из каких личных, интимных обстоятельств, о которых мы знаем из дневников и писем Елены Сергеевны, рождались сюжетные ходы романа. Образы реального Михаила Афанасьевича и Елены Сергеевны накладываются на образы Мастера и Маргариты, а в центре этой матрешки – роман в романе: история Понтия Пилата: чиновника, жившего две тысячи лет назад, отправившего на смерть философа за невинную проповедь добра и справедливости. И ужас этой истории в том, что Пилат сердцем сознавал, что отправляет на смерть Сына Божьего, понимал, какую ужасную несправедливость совершает, мучился совестью. Но эти муки совести не помешали ему убить. Три сюжетные линии, вложенные одна в другую, как матрешки, рассказывают зрителю всего четыре актера. Пара молодых людей, которые еще полны жизни и надежд, и пара немолодых, разглядывающих прожитую жизнь и судьбу ретроспективным зрением. Они смотрят друг на друга через время, примеряют на себя судьбы Булгакова и Елены, Мастера и Маргариты. И в процессе рассказа примеряют на себя и другие роли. Нельзя объять необъятное в одном спектакле. Поэтому мы почти полностью отказываемся от «московской» части романа, о похождениях свиты Воланда в Москве 30-х. Эта часть будет звучать только отголосками основных сюжетных линий: любви Мастера и Маргариты, Елены и Булгакова, и романа Мастера о Понтии Пилате».