IVAN MARKOV: о ювелирном бизнесе и искусстве, внимании к деталям и пути от традиций к инновациям
Слово Ивану Маркову — основателю одноименного ювелирного бренда.
Вы — успешный ювелир и предприниматель. Расскажите, каких принципов придерживаетесь в бизнесе?
Я бережно храню ключевые принципы, заложенные во мне с детства: честность, порядочность и внимание к деталям. Безупречное качество исполнения, внимание к мельчайшим деталям и уважение к материалу. В нашей семье всегда считалось, что украшение — это не просто аксессуар, а своего рода послание, история, которую оно несет своему владельцу. Мы по-прежнему используем ручную огранку для особо ценных камней и тщательно прорабатываем каждый элемент изделия вручную
У вас за плечами 20 лет опыта. Какой главный урок, который перевернул ваше понимание ювелирного дела?
Главный урок за время ведения бизнеса — понимание, что ювелирное искусство не имеет границ, но глубоко укоренено в культуре. Путешествуя по Европе, я научился ценить минимализм и безупречную геометрию форм, а Восток научил восхищаться смелостью решений, масштабом и любовью к ярким, насыщенным цветам. Это позволило мне создать собственный стиль: сочетание европейской сдержанности с восточной экспрессией. Я понял, что истинное мастерство кроется в умении слышать клиента и отражать в украшении его индивидуальность, независимо от географии.
Вы одновременно художник, технолог и владелец завода. Как уживаются в одном человеке творческий хаос и жесткий менеджмент?
Это постоянный диалог между двумя моими «я». Творческая часть отвечает за вдохновение, полет фантазии, создание эскизов. Она живет в атмосфере свободы, где нет места шаблонам. Менеджмент же — это структура, дисциплина, контроль сроков и бюджета. Секрет — в грамотном разделении зон ответственности. За каждым успешным брендом — большая работа команды профессионалов, и я искренне горжусь тем, что мне удалось собрать своих людей. Творчество дает энергию бизнесу, а бизнес создает условия для творчества. Они не конфликтуют, а взаимно обогащают друг друга. А я стараюсь сохранять этот баланс.
Как рождается эскиз: вы сначала видите камень и продумываете работу, исходя из него? Или сначала возникает образ, а потом вы ищете под него материал?
Бывает по-разному — оба пути равноценны и интересны. Иногда всё начинается с камня: его цвет, огранка, характер подсказывают форму и настроение будущего украшения. В других случаях идея приходит первой, как яркий образ, эмоция, архитектурная форма. Тогда начинается поиск идеального материала: мы просматриваем коллекции камней по всему миру, чтобы найти тот самый, который воплотит замысел. Истинно уникальное украшение рождается там, где замысел и материал идеально совпадают.
У вас есть любимая «неочевидная» деталь в ваших украшениях, на которую обычный человек не обратит внимания, но для вас она — признак мастерства?
Да, это внутренняя сторона изделия. Клиенты видят внешнюю красоту, но истинная проверка мастерства — то, что скрыто. Идеально обработанные края креплений, полировка тыльной стороны оправы, незаметные застежки — всё это требует столько же времени и усилий, сколько и видимая часть. Для меня это вопрос профессиональной чести: украшение должно быть безупречно со всех сторон, даже если этого никто не увидит.
Чем ваш клиент отличается от посетителя обычного ювелирного салона? что он ищет у вас такого, чего не найти в масс-маркете?
Мой клиент ищет не украшение, а историю, персонализацию, уникальность. Это человек, который ценит индивидуальность и понимает, что настоящее богатство — не в логотипе, а в деталях. Он не покупает «из коллекции» как у всех, он создает свое. Это инвестиция в эмоции и наследие.
Вы учитываете индивидуальные предпочтения и вкусы клиентов. расскажите, насколько сложен путь от фразы клиента «хочу что-то особенное» до готового изделия?
Этот путь — самое настоящее приключение, и он действительно непрост, но именно в этом сложность и красота нашей работы. Всё начинается с глубокой беседы: мы выясняем не только эстетические предпочтения, но и образ жизни клиента, его ценности, особые воспоминания. Часто фраза «хочу что-то особенное» означает «я хочу, чтобы это украшение рассказывало мою историю». В среднем от идеи до готового изделия иногда проходит 2–3 месяца. Но результат стоит того: клиент получает не просто украшение, а часть своей биографии.
Есть ли технологические операции, которые до сих пор не может заменить ни одна машина, и за их исполнением лично следят мастера?
Безусловно. Самые тонкие и ответственные этапы требуют человеческого участия. Например, ручная огранка редких камней: только мастер может раскрыть потенциал кристалла, учитывая его уникальные включения и цветовые зоны. Или закрепка камней, особенно сложных форм или в ажурных оправах. Машина не способна оценить микронапряжения металла и обеспечить идеальную фиксацию без риска повреждения. За всеми этими процессами наши мастера следят — это залог безупречного качества.
Какая часть производственного цикла — самая нервная и волнительная для вас?
Самый волнительный момент — первая примерка прототипа. Мы создаем восковую или 3D-модель, чтобы клиент мог «почувствовать» украшение на себе. В этот момент становится ясно, работают ли пропорции, гармонирует ли масштаб с образом клиента, вызывает ли изделие те эмоции, на которые мы рассчитывали. Даже самый безупречный эскиз на бумаге может не «ожить» в объеме. Иногда приходится вносить кардинальные правки — менять форму оправы, перераспределять камни. Это стресс, но и огромный драйв: именно здесь рождается истина.
Расскажите о планах на будущее. Возможно, ожидается новая коллекция или какие-то интересные проекты?
Планов много, и они амбициозны. Во-первых, у нас запланирована большая партнерская работа с одной очень красивой светской дамой, это особая гордость для нас. В планах — красивые коллаборации с новыми партнерами, работа на больших профессиональных выставках, расширение аудитории, конечно же, новые коллекции. Планирую дальше активно помогать юным талантам. Считаю, что поддержка традиций и талантов — обязанность тех, кто добился успеха.